George Ciorogar
George Ciorogar
George Ciorogar
- George Ciorogar este un artist a cărui pictură se construiește pe structuri abstracte, deschizând subtil porți către zone simbolice sau vag definite. Compozițiile sale sunt echilibrate, armoniile cromatice atent controlate, iar imaginile transmit emoție printr-o sensibilitate ce pare să reflecte contrastul dintre rigoarea profesiei medicale și libertatea creativă a picturii.
- Arta sa se situează la granița dintre expresivitate și simbol, folosind o paletă neutră și elegantă pentru a reda o viziune delicată asupra lumii. Trecerea fină între tonuri, gesturile picturale rafinate și bogăția simbolistică transformă lucrările lui George Ciorogar în imagini curate, armonioase și ușor de savurat, invitând privitorul la contemplare.
Neagu Ella
George Ciorogar
George Ciorogar
- Pasiunea pentru artă și frumos a dus-o, începând cu ianuarie 2025, către Asociația Culturală Fain Art Cluj-Napoca — un spațiu al creativității, al schimbului de idei și al întâlnirilor cu artiști care împărtășesc aceleași preocupări.
- Deși s-a conturat mai târziu în viață, în urmă cu aproximativ 12 ani, această pasiune s-a dezvoltat constant prin participarea la numeroase workshopuri în Cluj și în alte orașe, unde a experimentat tehnici variate de pictură, personalizându-le cu propria amprentă artistică. Pe lângă acrilic și materialele clasice, explorează și medii mai puțin convenționale, precum cyanotype și alcohol ink pe sticlă și hârtie Yupo, obținând rezultate surprinzătoare și vibrante.
- În parcursul său creativ a pictat pe suporturi diverse — sticlă, faianță, lemn, pânză și hârtie — iar în 2025 a participat cu trei lucrări la expoziția colectivă „Salonul de Iarnă al Artiștilor Plastici” organizată de Fain Art.
Natalia Udrea
- Natalia Udrea este o artistă și designer român cu o carieră solidă în domeniul artelor decorative și al designului vestimentar.
- Absolventă a Academiei de Arte Vizuale „Ioan Andreescu”, specializarea Design Vestimentar, și formată încă din liceu în domeniul designului, ea s-a remarcat prin participarea constantă la expoziții naționale și internaționale, precum Ariadnae, TexpoArt Hybrid, Salonul Național de Artă Decorativă și Luxembourg Art Prize.
- Lucrările sale au fost apreciate în diverse contexte artistice, iar excelența i-a fost recunoscută prin numeroase premii importante, inclusiv Marele Premiu „ELLIS” și Marele Premiu „Levintza Prezintă”. De-a lungul anilor, Natalia Udrea și-a consolidat reputația ca artist dedicat, cu o prezență constantă și valoroasă în peisajul artei textile și decorative din România.
Tunde Szabo
- Tunde Szabo este o artistă româncă remarcabilă, cunoscută pentru talentul ei excepțional și viziunea artistică unică. Cu o diplomă Magna Cum Laude de la Universitatea de Artă și Design, și-a perfecționat abilitățile devenind o figură proeminentă în scena artei contemporane. Opera ei reflectă o înțelegere profundă atât a tehnicilor artistice tradiționale, cât și a celor moderne, îmbinând adesea diverse medii pentru a crea lucrări provocatoare, care captivează privitorul.
- Parcursul artistic al lui Tunde a fost marcat de dedicarea ei pentru depășirea limitelor creativității. Ea a căutat în mod constant să exploreze și să experimenteze noi forme de expresie, menținând în același timp o legătură puternică cu moștenirea sa românească. Prin arta sa, Tunde Szabo transmite mesaje puternice despre identitate, cultură și experiența umană, angajând publicul la un nivel profund emoțional.
- De-a lungul carierei, Tunde Szabo a participat la numeroase expoziții atât în România, cât și la nivel internațional, câștigând recunoaștere pentru inovația și măiestria sa. Fie că lucrează în pictură, sculptură sau tehnici mixte, lucrările ei evocă introspecție și provoacă dialog, lăsând o impresie de durată asupra tuturor celor care le admiră.
- Dedicarea lui Tunde față de artă, angajamentul față de excelența artistică și perspectiva ei unică o diferențiază în mod clar în peisajul artistic contemporan
Vera Dan
- Vera Dan s-a născut în 1956, la Cluj-Napoca.
- A început să picteze de la vârsta de 11 ani, a studiat la liceul de arte plastice (atelierul maeștrilor Dan Bimbea și Eugen Patachi) și a absolvit ulterior Universitatea de Arte și Design „Ion Andreescu” din Cluj-Napoca, secția Pedagogia Artelor, cu „Magna Cum Laude”.
- Este membră a Uniunea Artiștilor Plastici din Cluj.
- Vera Dan este cunoscută și pentru faptul că a brevetat o tehnică de pictură — pictură pe pănușă (o suprafață neconvențională: pănușa de porumb) — și a participat cu această tehnică la expoziții din țară și din străinătate.
- Lucrările ei sunt expuse de-a lungul timpului, în expoziții personale şi de grup, în diverse oraşe (inclusiv la Cluj-Napoca, Târgu Mureș, Baia Mare, București), iar unele sunt parte din colecții private interne şi internaţionale
- Stilul ei este considerat figurativ, bogat în simboluri şi trăiri, cu o atenţie deosebită la compoziţie, expresivitate şi la relaţia om-natură/copilărie – adesea cu accente nostalgice, poetice sau meditative.
Anca Georgescu
- Născută în București în 1978, artista a absolvit Liceul de Artă „Nicolae Tonitza” și este licențiată în arte grafice la Universitatea de Artă „Nicolae Grigorescu”.
- Deși specializată în tehnici tradiționale de grafică, se definește mai ales ca ilustrator și caricaturist, având o activitate îndelungată în domeniul digital – de la pre-press la aplicații și jocuri pentru mobile și console. După pandemia care a schimbat dinamica muncii, și-a orientat atenția spre proiecte noi și diverse colaborări artistice.
- A participat la numeroase expoziții de grup, atât în București, cât și în Cluj-Napoca, Alba și Hunedoara, în cadrul evenimentelor ClujArt, precum și la proiecte editoriale, realizând ilustrații pentru seria BD Historia dedicată Revoluției din 1989.
Valentina Bădeanu
Vasilica Marina Călușer
- Valentina Badeanu este o artistă multidisciplinară care îmbină designul vestimentar, designul de produs, pictura și designul grafic într-un univers creativ unitar.
- Lucrările ei explorează teme precum lumina interioară, simbolurile sacre și eleganța barocă, iar colecția „Fiat Lux”, realizată cu detalii minuțioase și foiță de aur de 24k, reprezintă una dintre cele mai emblematice serii ale sale.
- În pictură, artista abordează motive precum îngerii, aripile sau elemente naturale, folosind tehnici în acrilic și ulei. Prezentă în numeroase expoziții naționale și internaționale, Valentina Badeanu își exprimă prin fiecare creație sensibilitatea, rafinamentul și pasiunea pentru căutarea și transmiterea luminii interioare.
Vasilica Marina Călușer
Vasilica Marina Călușer
- Vasilica Marina Călușer este o artistă vizuală născută pe 25 august 1974, în Câmpia Turzii, în inima Transilvaniei. Pasiunea ei pentru pictură, desen și artă decorativă s-a format încă din copilărie și a fost cultivată de susținerea celor dragi. Absolventă a Școlii Populare de Artă „Tudor Jarda” (2009), și-a consolidat stilul prin tabere de creație, mentori inspirați și colaborarea cu artiști aflați, ca și ea, într-o continuă evoluție.
- A participat la numeroase expoziții de grup în țară, alături de Asociația Artiștilor Plastici Câmpia Turzii, Asociația Artiștilor Plastici Cluj-Napoca, Elite Prof Art Gallery București și Asociația Culturală Fine Art by Cluj Art. Lucrările sale au fost expuse în cadre prestigioase precum Castelul Corvinilor și Hotel of Ice – Bâlea Lac. De asemenea, a organizat două expoziții personale în orașul natal: „Poezia culorilor” (2008) și „Zbor” (2010).
Lavinia Dinca
Lavinia Dinca
Lavinia Dinca
- Dinca Lavinia Cristina este artist vizual, absolventă a Universității de Artă și Design „Ioan Andreescu” din Cluj-Napoca și a Liceului de Artă „Dinu Lipatti” din Pitești.
- Activitatea sa artistică este strâns legată de explorarea emoțiilor și a universului interior, pe care le exprimă prin culoare, formă și compoziții personale. Pictează încă din copilărie, considerând arta nu doar o tehnică, ci un limbaj universal prin care comunică trăiri și perspective.
- Portofoliul ei expozițional include prezențe în România și internațional, în special în cadrul expozițiilor de grup. Printre aparițiile notabile se numără participarea în 2025 la expoziția virtuală Osaka—cel mai amplu eveniment de acest tip la nivel mondial—precum și expoziții precum Crowne Art Show la Crowne Plaza Bucharest, Art Inside the Ice la Hotel of Ice România, Color Fiesta la Galeria Ulmacarisa din Madrid și Valori peste timp la Galeria Universitățiide Arhitectură „Ion Mincu”.
Baby Ilyes
Lavinia Dinca
Lavinia Dinca
- Ilyes Babi este un artist vizual din Cluj-Napoca, format la Liceul „Ady Șincai” și Școala de Arte „Tudor Jarda”. Își definește creația ca pe un dar divin, „semințe pornite din sine”, inspirat de spiritualitate și de filosofia lui Brâncuși.
- A expus atât în România, cât și internațional, având expoziții personale la Muzeul de Artă Cluj-Napoca și la Casino – Centrul de Cultură Urbană Cluj, precum și participări la evenimente în Veneția, Vidin, Madrid și numeroase spații culturale din țară.
- Laureat al Premiului I la Concursul Național de Pictură Contemporană (2013), artistul explorează tehnici variate — de la ulei pe pânză la tehnici mixte, foiță de aur și suporturi neconvenționale — creând lucrări marcate de expresivitate, lumină și emoție.
Ela Rusu
Lavinia Dinca
Crinela Cârlogea
- Otilia Rusu (semnează Ela Rusu) este artist plastic din Alba Iulia, absolventă a Facultății de Teologie Ortodoxă a Universității „1 Decembrie 1918”, specializarea Artă Sacră – Mozaic, sub îndrumarea profesorului Sorin Albu. Lucrează predominant în ulei și acuarelă, explorând teme vizuale inspirate de tradiție, simbol, lumină și expresie personală.
- Între 2014 și 2025, artista a participat la peste 35 de expoziții de grup și 5 expoziții personale, fiind prezentă și în expoziții internaționale din Italia, Spania și Germania. Printre aparițiile recente se numără participarea la Multivers 6 (2025, Sebeș), Salonul Național de Plastică Mică (2024, Brăila), Eminesciana IV (2024, Craiova), Crampeie de România (2023, Muzeul Etnografic al Transilvaniei), dar și selecțiile internaționale Fabriano in Watercolor (2019, 2020, 2023).
Crinela Cârlogea
Crinela Cârlogea
Crinela Cârlogea
- Crinela Cârlogea este artist autodidact, cu experiență de peste 15 ani în pictură, abordând tehnici diverse și combinând acrilicul cu tehnici mixte. Arta reprezintă pentru ea un mijloc de terapie și exprimare, iar lucrările sale transmit bucurie și culoare.
- A participat la numeroase expoziții naționale și internaționale, inclusiv la Veneția, Madrid, Dobrici, Palatul Parlamentului din București și Castelul Corvinilor, și a avut expoziții personale în Cluj-Napoca și Alba Iulia.
Geanina Gavriș
Crinela Cârlogea
Vasile Ștefănoiu
- Geanina Gavriș (n. 24 iunie 1998, Transilvania, România) este artistă vizuală, cunoscută pentru reinterpretarea creaturilor mistice și a poveștilor folclorice transilvănene.
- Lucrările sale, caracterizate prin forme fluide și culori vii, explorează schimbarea, energia pură și percepția individuală, invitând privitorul să-și construiască propriile narațiuni.
- A participat la expoziții internaționale și naționale, printre care Art Inside The Ice (Balea Lac, 2025), Emerge Exhibition (Melbourne, 2023) și Artist Takeover (Cluj, 2023).
Vasile Ștefănoiu
Crinela Cârlogea
Vasile Ștefănoiu
- Vasile Stefanoiu este un sculptor român contemporan care vede arta ca pe o forță restauratoare, capabilă să transmită mesaje profunde și să reconecteze publicul cu esența umanului.
- Lucrând cu materiale reciclate și reutilizate, el dezvoltă o formă de artă circulară durabilă, în care fiecare sculptură devine o punte între tradiție, ecologie și inovație.
- În multe dintre lucrările sale, Stefanoiu reinterpretează mitologia greacă, aducând legendele antice în contexte moderne pentru a oferi o perspectivă nouă asupra prezentului. Sculpturile sale recente explorează impactul accelerării digitale asupra umanității, ridicând întrebări despre creativitate, progres și limitele tehnologiei.